Saltar al contenido
Música para DisfrutarEditorial musical
Español
  • Español
  • English
  • DeutschEn preparación
  • FrançaisEn preparación
  • 日本語En preparación

Frédéric Chopin

Nocturno Op. 9 n.º 2

Edición y cuaderno de estudio

La partitura original completa, editada y digitada por David de Miguel. Análisis y ejercicios para explorar la armonía, perfilar la melodía y dar forma a la interpretación.

Siete maneras de trabajar el nocturno

Análisis armónico del nocturno

Anacrusa y compases 1–2 con la progresión hacia fa menor resaltada en verde.
Cifrado americano
Identifica los acordes. En este pasaje, C7 indica un acorde de do mayor con séptima menor.
Cifrado funcional
Explica la relación entre acordes y dónde se crea o se resuelve la tensión. En mi bemol mayor, C7 actúa como V⁷/ii, dominante del segundo grado, y conduce a un reposo provisional en fa menor.

La melodía esencial

La reducción deja al descubierto las notas que sostienen la frase. Tocarlas sin los adornos permite oír el arco melódico de principio a fin y conservar esa dirección al recuperar la escritura de Chopin.

Comparación de los compases 3–4 de la frase original con la línea esencial resaltada en verde.

Melodía y bajo

Toca la melodía original de los compases 1 y 2 con la línea de bajo, sin los acordes intermedios. Escucha cómo el bajo cambia el sentido de la frase.

Compases 1 y 2 del nocturno. La melodía original aparece en verde y la línea de bajo en ocre, sin los acordes intermedios.

Frasear el acompañamiento con la derecha

Con el bajo en la izquierda y los acordes en la derecha, toda la atención se dirige al acompañamiento. La derecha puede frasear la voz superior y cuidar el legato entre acordes. Ese mismo fraseo se traslada después a la izquierda.

Dos flechas separan las funciones del acompañamiento. Los acordes pasan a la derecha en verde y el bajo queda en la izquierda en ocre.

Cuatrillo y octillo

En el compás 18, cuatro notas de la derecha ocupan el tiempo de tres corcheas de la izquierda. En el 29, son ocho semicorcheas sobre esas mismas tres corcheas. Las guías sitúan las entradas de la izquierda sin imponer acentos a la derecha.

Cuatrillo del compás 18 y octillo del compás 29. Las guías ocres muestran dónde entran las tres corcheas de la izquierda respecto a las cuatro u ocho notas de la derecha.

El grupeto del segundo compás

Junto al signo del grupeto puedes leer una posible realización. El cuaderno también presenta trinos y mordentes escritos nota por nota para practicar cómo se enlazan con la melodía.

El signo del grupeto cromático y las cinco notas de su realización aparecen relacionados mediante el color.

Ejercicios técnicos para la cadencia

La célula repetida del compás 32 se trabaja desde distintos puntos de entrada, primero en grupos de cuatro notas más la llegada y después en grupos más largos. Las variantes rítmicas preparan el enlace de la repetición con el cierre.

Puntos de entrada de la cadencia en tonos sucesivos de verde. La nota de llegada con calderón aparece en negro.
Hamburgo, 2021 · Pleyel de Chopin de 1847

Tomasz Ritter

Ver el recital 09:47–14:03
David de Miguel

El autor

David de Miguel

Este cuaderno nace del trabajo al piano con mis alumnos.

He reunido las formas de estudio a las que vuelvo en clase. Al poner el foco en una voz, un acorde o un gesto, cada pianista puede escuchar algo distinto y decidir cómo quiere tocar la frase.

Conocer al autor
Recreación del París de la década de 1830. Una pareja conversa junto a una calle adoquinada por la que pasa un carruaje.

Historia e interpretación

El París de Chopin

Chopin llegó a París en 1831. Pocos meses después actuó en las salas Pleyel. Dedicó los tres nocturnos del Op. 9 a la pianista Marie Pleyel.

Una lección con Chopin
Karol Mikuli recordaba que una lección podía concentrarse en unos pocos compases. Chopin se sentaba al piano para mostrar cómo quería que sonara una frase.
El arte del nocturno
John Field cultivó el nocturno como pieza lírica para piano, con una melodía sobre acordes desplegados. En el Op. 9 n.º 2, Chopin hace que un mismo tema cambie de expresión cada vez que aparece. La cadencia a solo lleva esa libertad hasta el silencio que precede a los últimos compases.

La rueda de estudio

El nocturno en conjunto

Diez aspectos de una misma interpretación. Selecciona un sector para explorar la obra desde ese ángulo.

Contexto Forma Armonía Fraseo Planos Digitación Adornos Pedal Memoria Escucha Interpretación integrada

Contexto y fuentes

Las primeras ediciones y los testimonios de sus alumnos permiten acercarse al París de Chopin. Una indicación anotada durante una lección puede revelar otra articulación posible para una frase conocida.

Forma y variantes

El análisis formal sigue las cuatro apariciones del tema, las frases de contraste y la coda. En otro ejercicio, compara cuatro variantes históricas con la edición principal y escucha cómo cambia la frase al variar los adornos.

Armonía

Bajo una nota sostenida, un cambio de acorde puede intensificar la frase. El cifrado permite seguir esa tensión hasta su resolución y decidir hacia qué nota dirigir el peso.

Melodía y fraseo

Al tocar la melodía esencial se oyen las notas que sostienen la frase. Cuando vuelven los adornos, esa línea sigue guiando el enlace y la respiración.

Acompañamiento y planos sonoros

El bajo marca el recorrido armónico y la nota superior de los acordes dibuja otra línea. Escucharla por separado ayuda a darle continuidad dentro del acompañamiento.

Digitación y coordinación

Una sustitución en una tecla sostenida deja la mano preparada para la nota siguiente. En el cuatrillo y el octillo, localizar las entradas de la izquierda permite coordinar las manos sin acentuar cada coincidencia.

Adornos y cadencia

El grupeto se entiende al escuchar la nota hacia la que conduce. En la cadencia, los ejercicios prolongan poco a poco la célula repetida hasta enlazarla con el descenso final.

Pedal y rubato

Un cambio de armonía pide escuchar qué resonancia conviene conservar. Al trabajar el rubato, puedes distinguir una demora de la melodía sobre el pulso de la izquierda de un cambio de tempo en ambas manos.

Memoria

El cuaderno propone empezar en varias entradas del tema, con la melodía y el primer bajo como referencias. Retomar desde ahí permite comprobar si recuerdas cómo continúa la frase.

Escucha de grabaciones

Ocho interpretaciones permiten comparar decisiones sobre los mismos compases. Escucha cuánto tiempo concede cada pianista a un adorno y cómo recupera el pulso al llegar a la nota siguiente.

Ver la rueda impresa
Índice completo del cuaderno

La obra y su contexto

  • Prólogo
  • Al piano con Chopin
  • Partitura
  • Análisis formal
  • Análisis armónico y funcional
  • Una lección con Chopin

Materiales de estudio

  • Comparación de frases
  • La resonancia del piano
  • Melodía esencial
  • La flexibilidad del tiempo
  • Melodía y bajo
  • Acompañamiento repartido
  • El arte del nocturno
  • Estudio de la mano izquierda
  • Planos sonoros
  • Melodía y acordes
  • Grupos de valoración especial
  • Escuchar el nocturno
  • Lectura de adornos
  • Variantes históricas
  • Cadencia y cierre
  • Memoria musical

Cierre y consulta

  • El nocturno en conjunto
  • Fuentes y referencias
  • Criterios y créditos
Portada de la edición en tapa blanda del Nocturno Op. 9 n.º 2 de Chopin

Edición en tapa blanda

Un estudio integral del nocturno

La partitura está maquetada para el atril. Las ligaduras, las dinámicas y el pedal se leen con claridad. Las digitaciones de David ayudan a enlazar las notas sin interrumpir la melodía. Los materiales de estudio conservan la numeración de los compases para que puedas volver al pasaje original.

Preguntas sobre el cuaderno

¿A quién va dirigido?

A pianistas que ya pueden abordar la escritura original de Chopin y desean profundizar en su interpretación. Los profesores de piano también pueden elegir un ejercicio para trabajar con un alumno el fraseo, la coordinación o la cadencia y volver después a ese pasaje en la partitura.

¿Qué partitura incluye el libro?

La obra original completa en mi bemol mayor. David de Miguel cotejó el texto musical con fuentes históricas y preparó la edición y sus digitaciones. En la versión analizada, las digitaciones documentadas de Chopin aparecen en negrita y entre paréntesis.

Amplía la imagen y desplázate para ver los detalles.